#游信创作者参赛作品#

他们跑过梦境，跑过有到处是钉子的棚屋，穿越有石头和蝎子的花园，跑过堆满玩具的迷宫，最后从小小的世界中脱身而出，亲吻彼此，亲吻生活。

从《兄弟：双子传说》到《逃出生天》，再到《双人成行》，游戏制作人约瑟夫·法里斯始终执着于开发最动感、最好玩的双人共斗游戏。就叙事母题来说，这三作一作比一作丰富，一作比一作深化。从《兄弟：双子传说》单纯感人的兄弟情，到《逃出生天》先抑后扬再抑、最后分叉的兄弟阋墙，这些游戏在不停的探索关于忠诚、孤独、希望和失去的叙述极限，并将其冠以写实的背景：友谊和爱，游戏也因此充满感染力。

而到了《双人成行》，之前几作在叙事上的那些炫技式的运镜、撩人动情的桥段不见了，取而代之的是隐忍克制的隐喻和流畅的镜头叙事。有人可能会觉得《双人成行》讲的故事比起《逃出生天》来太过四平八稳，但我觉得更像是一种返璞归真，像是伊恩麦克尤恩在写下《水泥花园》后创作的《梦想家彼得》，是献给成年人的童话，也是献给生活的爱吻。

所以《双人成行》的主题很简单：即将分手的夫妻俩人南柯一梦，然后在童话般的充满想象力的世界里途经种种考验而成长，最后重新爱上彼此。它的主题是想象力本身，对于每个人拾起手柄玩家的玩家来说都是一趟追寻爱和激情的冒险。

是的，关键是爱和激情。

整个游戏由此被切割成两大块。

第一大块是从工具间到罗斯房间的旅途，初入小小大大世界时的漫游。那时的玩家两人分饰科迪和小梅，像是童话中透明的小仙子，把现实的种种枷锁一股脑地甩在后头，用儿童般的天真神态去冒险，他们时有口角，时有争执，但那些争吵在色彩缤纷的小小大大世界中扒去了成人间的恶意，它们完全不是走到末路的夫妻之间常见的谩骂和诋毁、用最了解的心去说最伤人的话，冒险是属于小人儿的，小小的他们，从低低的角度观察这个世界，彼此的争执成了关乎冒险的吐槽和大大咧咧的闹脾气，等遭到危险则立马相互关心，相互帮助。在这个过程中，角色们同玩家一起慢慢丢掉现实的种种烦恼，开始以一种心有灵犀的伴侣的身份相处，这不就是爱么？

等到了第二大块，角色们的心境发生了转变，台词也从“我们要快点脱离诅咒，回归现实”变成了“好酷啊，哇，梅！”，天真烂漫之情表露无疑，这种天真烂漫的惊奇感正是所有爱能长久的秘诀。但游戏到这里就结束了么？不！游戏开发者们的要展现的好戏才刚开始。

游戏的流程有人可能会嫌太冗长：讲一个“爱”的故事需要这么多关卡么？

《双人成行》的动人之处在于它没有仅仅讲述一个爱失而复得的故事，说到底，我们到底能爱一个人到什么地步。在花园关卡，借最终BOSS花儿乔伊之口，整个游戏的主题进行了一次漂亮的升华，也解答了上面的问题：爱过之后是什么——是生活，是乔伊说的那句“你的梦想是否受到爱人的鼓励不重要，你的梦想甚至跟爱情没有关系，她只取决于你。“

这段话里蕴含的生活态度非常健康，富有一股蓬勃的朝气，一如花儿乔伊本身。整个游戏的主题也从这里开始转变，从爱变成了爱之后的激情。

《双人成行》中”双人“之所以能够前“行”，靠的不仅是爱，是对于生活中爱好和梦想持之不懈的向往，而有那些化作的激情才是每个人前进的原动力，不是俗套的相爱相守，白头偕老，而是现实、健康的保持自我的完整性，从而相互帮助迈过时间造就的障碍。

这个游戏不是那类很容易”玩“的游戏，它充满了对于老游戏和老电影的致敬，需要有些游戏经验才能顺畅、完全地体验游戏。而反过来说，这也是开发者对于创作态度的一种坚守：它是不容易一口气打完，那些变化的视角、层出不穷让人眼花的玩法切换配合谜题有时让人烦躁，但一旦坚持下来了，游戏本身蕴含的那种对于生活的热爱绝对能够打动每个人。

游戏最后，梅和科迪相互拥吻，从梦中醒来，笑着走出门的场景，何尝不是对于生活的一种爱吻呢。