《奇妙逃亡》：一场找回自我的外星之旅

从我打开《奇妙逃亡》这款游戏，看到游戏主界面菜单的那一刻，我就知道这会是让我爱不释手的作品，动人的画面和悠扬的音乐让我想起了很久之前玩到的另一款游戏——《Gris》。它们共同的优点有很多，美术、音乐以及壮丽的演出。但缺点也是共通的，这两款游戏都没有什么游戏性可言，甚至可以说《奇妙逃亡》的玩法设计要更加匮乏。《奇妙逃亡》的主要GAMEPLAY是平台跳跃再加上一点像音游一样的QTE玩法，但是它既不具备挑战性也没有什么特别的机制。山峦与山峦间的沟壑你可以轻松跨越，你不需要像《蔚蓝》一样死个成千上百次才能找到过关的唯一解或是练就一手高端技巧才能在平台之间划出美丽的弧线。换句话说，《奇妙逃亡》的平台跳跃就是有手就行。音游部分的玩法也是一样，玩家完全不必担心自己按键错误、时机不准而导致一连串的COMBO戛然而止，与你合奏的外星人很有耐心，它会乐此不疲地一遍又一遍告诉你如何弹出一段美妙且动人地旋律。听起来很休闲对不对，它确实很休闲，没有惩罚、没有高难度、没有奇奇怪怪的规则与机制，甚至没有你死我活的战斗。极简的交互与关卡可以说让这个游戏断送了玩家对玩法设计上的期待。同时在游戏的对话中，《奇妙

一把吉他，跨越山和大海，穿越星辰银河，感受音符的律动，见证音乐超越文明与时空的力量，演绎一场奇幻而浪漫的太空歌剧，开启一场平凡人不甘平凡人生的故事。一场流浪，从天寒地冻的高山冰原到寸草不生的荒漠，做巡游星际的独奏者，在生命绝迹之处奏响命运之歌，与万物共鸣，唤醒沉睡的生灵，宇宙虽浩瀚但音乐无界。在2017年3A大作群星璀璨的聚光灯外，一款冒险动作独立游戏凭借迪士尼级梦幻视听表现，融合动作跑酷的华丽音游，太空歌剧般星际巡演和聚焦于自我认知与救赎的核心主惊艳了玩家。历时四年，《奇妙逃亡》正式发售，Steam评价“特别好评”，好评率高达“96%”，奇幻的冒险旅程、多元的宇宙生态、绚烂的画面表现都为这款游戏披上了诱人的面纱。如何将跑酷与音游相结合？如何用艳丽丰富的美术传递音乐的力量？如何通过个人救赎的故事讲述太空歌剧式浪漫？《奇妙逃亡》给出了几乎完美的答案。《奇妙逃亡》是一款2D视角游戏，但却通过近景、中景、远景的搭配打造了富有空间感的立体画面，同时借助电梯更是实现了横版2D上的纵向移动。主角在小径上移动形成了一条横向空间轴，而草地的纵向延伸带来了纵向的平面感，再搭配上远景的高山白云树木

“艺术家的工作不是给予人们想要的东西，而是给他们一些他们永远无法想象的东西。”现在，请与Francis一同潜入漫漫长夜的深底，奔赴一场足以跨越一切的“音乐盛宴”。而这，将是一个关于远大理想、高耸阴影、外星生物与吉他独奏的平凡故事。现如今若是再次谈起2017年的E3展会，除了一众大厂“王牌”争相尽出所带来的震撼，还有诸多由独立游戏蓄势而起所带来的亮眼时刻。从凭借丝滑的动作衔接和优秀的美术风格让我一度称其为“年度回合制战斗游戏”的《战神：夜袭》，到以二维赛博世界为主轴，开场即惊艳四座，目前却仍下文未明的《最后一夜》。可以说，2017年参展的独立游戏“硬茬”纷呈，阵容可观。而于2021年9月10日发售的《奇妙逃亡》（The Artful Escape），则同样是在2017年E3中初露光芒的一员。在当年的演示中，唯美艳丽却又不失重量感的美术风格和与外星生物进行“斗曲”的新颖玩法，无疑成为了本作最抓人胃口的出彩卖点。这些年以“太空宇宙”为背景框架进行设计的游戏不在少数。“太空歌剧”一词的形容范围也不再仅仅如过去般局限于小说或影视的表现载体，在电子游戏领域中也同样在不断涌现着无数其核心围绕